Adina Caloenescu
Adina Caloenescu | |
Date personale | |
---|---|
Născută | [1][2] ![]() Buzău, România ![]() |
Decedată | (77 de ani) ![]() Düsseldorf, Germania ![]() |
Cetățenie | ![]() ![]() |
Ocupație | pictoriță artist vizual[*] ![]() |
Limbi vorbite | limba română ![]() |
Modifică date / text ![]() |
Adina Caloenescu (n. 18 februarie 1934, Buzău[3] – d. 13 octombrie 2011, Düsseldorf) a fost o pictoriță, graficiană și gravoare română din secolului al XX-lea, membră a Uniunii Artiștilor Plastici din România.[4][5][6]
Date biografice
modificareAdina Caloenescu a urmat studii de artă și de filozofie la Facultatea de Arte Plastice din București între 1961 și 1965, secția pictură, la clasa profesorului Mihai Rusu.[7][3]
După 1998 s-a dedicat studiului și practicării budhismului ezoteric japonez care va avea influență asupra demersului său artistic.
În 1971 a întreprins o călătorie de studii în Cehoslovacia. În anul 1973 a devenit membră a BBK din Nordrhein-Westphallen (Uniunea Artiștilor Plastici), a grupului de artiști Der Malkasten și a obținut legitimația de artist a IAA și a AIAP (Asociația Internațională a Artiștilor Plastici) de pe lângă UNESCO. Tot în 1973 a fost numită membru titular al Asociației Române de Pictură și Grafică, iar în 1980 a devenit membru al Paintbox.[3]
A părăsit definitiv România în 1980 și s-a stabilit la Düsseldorf.[7]
Din 1981 a colaborat cu profesorul Rolf Sackenheim la Academia de Arte Frumoase (Kunstakademie) din Düsseldorf.[7]
Aprecieri critice
modificarePotrivit criticului Octavian Barbosa, pictura, dar mai ales grafica artistei aduc dovada unei sensibilități remarcabile, a unei gândiri plastice clare. Experiențele sale se situează pe o linie postcubistă, iar prin unele laturi, se apropie și de coordonatele expresionismului abstract. La expoziția din 1974, preocuparea pentru construcție în relație directă cu arhitectura, în spiritul constructivismului lui Gabo și Pevsner, a devenit dominantă, indicând stabilitatea unor parametri de evoluție.[4]
Expoziții
modificareAdina Caloenescu a debutat la bienala din 1966, participând, apoi, la alte bienale, precum și la expoziții ale tineretului sau saloane de grafică. A expus la Varșovia, în 1967 și în nume personal, la București, în 1968, cu pictură, în 1970, cu grafică și în 1974, cu artă constructivă.
Între 1972 și 1986 a participat la manifestările internaționale de grafică și desen din: Baden-Baden, Barcelona, Fredrikstad, Grenchen, Krakowia, Ljubljana, Mulhouse, precum și la alte expoziții de grup.
Participări la concursuri:
- „Joan Miro”, Barcelona, (1972, 1983)
- Trienala - Grenchen, Elveția (1973)
- Bienala internațională - Cracovia, Polonia (1974, 1976, 1978)
- Bienala internațională - Ljubljana, Iugoslavia (1975, 1976, 1979)
- Academia de Artă din Copenhaga, Danemarca (1976)
- Bienala de Grafică Europeană, Mulhouse, Franța (1978-1982)
- Muzeul Național de Artă din Oslo, Norvegia (1979)
- Bienala internațională - Friederikstand, Norvegia (1980-1986)
- Bienala internațională - Berlin și Baden-Baden (1981-1986)
- International Kunsmesse, Basel, Elveția (1982)
- Kunstmuseum Bochum „Prinz Hoffnung” (1983-1984)
- Expoziția de Artă - Curtea de Onoare din Düsseldorf (1984)
- Muzeul de Grafică Contemporană, Norvegia (1985)
- Galeria ART 204, Düsseldorf (1987)[3]
Expoziții de grup:
- 9 artiști europeni își prezintă arta lor - Haga, Olanda și Mitropolitam Museum din Tokio, Japonia (1987)
- Expoziția Internațională de miniatură - Friederikstand, Norvegia (1988)
- Galeria ART 204, Düsseldorf - fresce și picturi (1988)
- Colegiul de Art, Berlin - Premiul „Karl Hofer” (1989)
- Zolhof - Düsseldorf (1990)
- Orangerie Bernrath, Düsseldorf (1991)
- Focus Est - Curtea de Onoare din Düsseldorf (1992)
- Galeria ART 204, Düsseldorf (1993)
- Colecia de Artă Coburg - Rolf Sackheim și prietenii săi studenții (1994)
- Galeria ART 204, Düsseldorf (1995)
- Center Congress, Düsseldorf (1996)
- Galeria „Kaleidoscop”, Mathildenhoőhe, (1997, 1999)
- Marea expoziție de artă, Düsseldorf (2001, 2002)
- Galeria „Kaleidoscop”, Pfungsstandte, (2005)
- Bienala de Artă Contemporană - Florența, Italia, (2007)[3]
1984 Salonul artistic anual,
1985 Schloß Borbeck, Essen, Stadthalle Mettmann
1986 Wire-Art Düsseldorf, (8 Obiecte din sârmă de oțel cuprată)
1988 Galeria Pinax, Skelleftea/Suedia
2012 Galeria Emilia Suciu, Arta contemporană din România
Lucrări în colecții
modificareEste prezentă cu lucrări în colecții publice sau particulare din Elveția, Franța, Germania, Italia, Norvegia, România, Statele Unite, Suedia.[5]
Aprecieri critice
modificare„Pe baza raporturilor plastice pe care le stabilește [Caloenescu] între diferitele suprafețe ale lucrurilor, motivul se constituie într-o atmosferă a unei realități posibile. Ea nu reproduce realitatea exterioară, formele obiectelor, ci le descompune pentru a construi, ca din niște elemente plastice disparate, noi obiecte care aspiră să se ridice la condiția estetică a artei<ref name="Barbosa/">.”
Galerie de lucrări
modificareSpecimen de semnătură autografă
modificareNote
modificare- ^ Adina Caloenescu, Caloenescu, Adina[*]
- ^ Adina Caloenescu, The Fine Art Archive
- ^ a b c d e Frîncu, Viorel (). Univers spiritual buzoian. Vol. 2: Arhitectură, arte plastice, cinematografie, muzică, teatru. Editgraph. p. 43-44.
- ^ a b Octavian Barbosa: Dicționarul artiștilor români contemporani. Editura Meridiane, București, 1976, p. 91
- ^ a b „Artiști români de pretutindeni | Artiști străini în România”. Arhivat din original la . Accesat în .
- ^ „Adina Caloenescu | Künstlerin | Lebenslauf, Publikationen, Ausstellungen”. www.adinacaloenescu.de. Accesat în .
- ^ a b c „Adina CALOENESCU – artEXIT”. Accesat în .
Bibliografie
modificare- Arhitectura” Nr. 3/75 Bucuresti Prof. Dr. Arh. Adrian Gheorghiu, 1975
- Arta” Nr. 11/75 Radu Bogdan: A.C. “Arta si Matematica”, Bucuresti, 1975
- Articol in revista “Projekt” Nr.2/75, Warszawa, 1975
- Octavian Barbosa, Dicționarul artiștilor români contemporani, Editura Meridiane, București, 1976
- Dicționar enciclopedic - vol. I (A-C), coordonatori: Marcel D. Popa, Anicuța Tudor, Alexandru Stănciulescu, Carmen Zgăvârdici, Gabriel-Florin Matei, Horia C. Matei, Nicolae N. Nicolescu, Silviu Neguț și Mircea Bercan. Editura Enciclopedică, București, 1993
- “Übungen, Experimente, Impulse”, 385, Prof. Erwin Heerich, Prof. Rolf Sackenheim. Studii la Academia de Arta Düsseldorf, 1985
- “Les artistes roumains en occident”, American Romanian Academy of Arts and Sciences, Los Angeles, 1986
Vezi și
modificareLegături externe
modificare- Litografia Arhivat în , la Wayback Machine.
- Litografie - Mircea Nechita Arhivat în , la Wayback Machine.
- Anca Boeriu / Imprimare litografie pentru expoziția personală / Departamentul Grafică / Universitatea Națională de Arte din București / Facultatea de Arte Plastice
- Tehnici de litografie și de gravură Arhivat în , la Wayback Machine.
- A expune, o confirmare a existenței, de Luiza Barcan și Creativitatea în gravură, de Mircea Nechita Arhivat în , la Wayback Machine.
- Demonstrații de imprimare a gravurilor la Muzeul de Artă, de Costel Constantinescu
- Uniunea Artiștilor Plastici din România - Site 1
- Uniunea Artiștilor Plastici din România - Site 2 Arhivat în , la Wayback Machine.
- Uniunea Artiștilor Plastici - Prezentare, de Claudia Moscovici
- Uniunea Artiștilor Plastici scoate la mezat tablouri de Baba, Pallady, Tonitza, Patrașcu
- Uniunea Artiștilor Plastici - fără sediu și scoasă în stradă (Galerie Foto), de Cristina Mazilu