Ileana Sonnabend
Ileana Sonnabend | |
Date personale | |
---|---|
Născută | [1][2][3][4] București, România[5] |
Decedată | (92 de ani)[6][3][4][2][1] New York City, New York, SUA[7] |
Cetățenie | Statele Unite ale Americii România |
Ocupație | colecționar de artă[*] antreprenoare art dealer[*] |
Limbi vorbite | limba română |
Prezență online | |
Modifică date / text |
Ileana Sonnabend, născută Schapira (n. 29 octombrie 1914, București, România - d. 21 octombrie 2007, New York City), de origine româno-americană, a fost un dealer de artă a secolului 20. Galeria de artă Sonnabend a fost deschisă la Paris, în 1962 și a contribuit la promovarea artei americane a anilor 1960 în Europa, cu un accent deosebit asupra stilului american Pop Art. În 1970, Galeria Sonnabend s-a deschis în New York, pe strada Madison Avenue și în 1971 s-a mutat la numărul 420, West Broadway, cartierul SoHo, unde a fost una dintre principalii protagoniști care a ajutat la transformarea cartierul SoHo într-un centru international de arta și care a rămas prezent până la începutul anilor 1990. Galeria a avut un rol esențial în a face cunoscută arta europeană a anilor 1970 în America, cu un accent pe arta conceptuală europeană și Arte Povera. De asemenea, prezenta și arta conceptuală și minimalistă din 1970. În 1986, evenimentul artistic „Neo-Geo” l-a introdus, printre alte personalități, pe artistul Jeff Koons. La sfârșitul anilor 1990, galeria s-a mutat la Chelsea și a continuat să fie activă și după moartea lui Sonnabend.[8] Galeria a continuat să prezinte activitatea artiștilor care s-au evidențiat în anii 1960 și 1970, cum ar fi Robert Morris, Bernd și Hilla Becher și Gilbert & George, precum și artiști mai recenți ca Jeff Koons, Rona Pondick, Candida Höfer, Elger Esser și Clifford Ross.
Viața și activitatea
modificareSonnabend, Ileana Schapira, s-a născut în București, având un tată de origine româno-evreu, Mihail Schapira și o mamă de origine austriacă, Marianne Strate-Felber.[9][10][11] Ileana Sonnabend a obținut diploma în psihologie la Universitatea Columbia.[12]
Tatăl ei, Mihail Schapira, a fost un om de afaceri de succes și consilier financiar al Regelui Carol al II-lea al României. Sonnabend a fost, pentru mulți ani, căsătorită cu Leo Castelli, pe care l-a întâlnit la București, în 1932, căsătorinduse la scurt timp după. Cei doi au avut o fiica, Nina Sundell.[13] Ea și soțul ei au părăsit Europa în anii 1940 și s-au stabilit în New York City. În timpul anilor 1940, mama ei, Marianne Schapira, a divorțat de tatăl ei și s-a recăsătorit cu pictorul de origine americană John D. Graham[14] (care a fost un mentor pentru artiști precum Jackson Pollock, Willem de Kooning, și Arshile Gorky). Graham a devenit, de asemenea, un mentor pentru Ileana și Leo, introducându-i în viața artistică a prietenilor lui din New York. În 1950 cei doi au realizat un eveniment dedicat tinerilor artiști americani și europeni, printre care au fost prezenți și Jean Dubuffet și Mark Rothko.[15] După divorțul de Castelli (cu care a rămas prietenă pe viață), în 1959 s-a recăsătorit cu polonezul Michael Sonnabend, un discipol al lui Michelangelo, pe care l-a cunoscut în timpul anilor 1940.
Doi ani mai târziu, au deschis Galerie Ileana Sonnabend pe Quai des Grands Augustins în Paris, unde a introdus arta lui Andy Warhol, Roy Lichtenstein și alții și a ajutat la crearea și dezvoltarea unei piețe europene a artei acestora.[16] În 1965 au cumpărat un apartament pe strada Ca' del Dose în Veneția.[17] În 1968, cuplul a închis galeria din Paris și s-au mutat înapoi la New York. La un moment dat cuplul a considerat ca pot conduce ambele galerii, astfel că Michael Sonnabend ar supraveghea galeria din New York în timp ce Ileana ar supraveghea unitatea din Paris, dar în curând Michael Sonnabend a constatat că activitatea de dealer de artă nu i se potrivea.[18]
În 1971 a deschis Galeria Sonnabend, într-o clădire la numărul 420, strada W. Broadway, în cartierul Soho. Clădirea industrială, restaurată într-un stil chic, a devenit imediat un centrul emergent al artei, în cartierul SoHo.[19] L-a inaugurarea galerie, Gilbert & George s-au numărat printre participanți. A expus lucrări ale artiștilor americani precum Jeff Koons și Vito Acconci și a introdus artiști europeni publicului american precum Christo, Georg Baselitz și Jannis Kounellis .[20] În 1972, când artistul Vito Acconci a anunțat că prezentarea lucrării Seedbed va include prezența lui pentru manifestarea onanismului in public, timp de două săptămâni, Sonnabend a răspuns simplu: "Fă ce trebuie să faci."[21]
În anul 2000, după ce a închis încă o galerie, Sonnabend și fiul ei adoptiv, Antonio Homem, a mutat galeria din SoHo la West 22nd Street, în cartierul Chelsea.[22]
Colecția
modificareDupă moartea lui Sonnabend, în octombrie 2007, la vârsta de 92 de ani, impozitul pe bunuri a raportat o valoare totală de la $876 milioane de euro, ducând la o factură fiscală de $471m.[23] Moștenitorii ei, ulterior, au vândut o parte din colecția ei postbelică pentru valoarea de 600 milioane dolari—potrivit surselor fiind cea mai mare vânzare privată din istorie.[24] Deși familia a fost în discuții cu diferite case de licitație, au ales să-și vândă piesele de colecție în privat datorită incertitudinii pieței financiare, în timpul crizei din 2008. Susținuți de către membrii familiei Al Thani,[25] art-dealerii colectivi ai GPS Partners au achiziționat, în numele clienților privați, $400m de picturi și sculpturi datând în principal din 1960. Această primă vânzare se presupune a fi avut printre opere și sculptura din 1986, Rabbit, a lui Jeff Koons, care a fost evaluată la prețul de 80 de milioane de dolari, precum; pictura Eddie Pomelnic, (1962) în stil desene animat, a lui Roy Lichtenstein; opera abstractă Blue Room (1957) a lui Cy Twombly și lucrarea Silver Disaster (1963) a lui Andy Warhol, operă reprezentând un scaun electric pictat. Cea de-a doua tranzacție, o selecție de picturi realizate de Warhol, a fost vândută Galeriei Gagosian, pentru suma de $200m.[26] Printre operele vândute de către moștenitorii, operele lui Warhols includ Four Marilyns (1962); două tablouri cu Elizabeth Taylor; și trei tablouri mici din colecția „Death and Disaster” a artistului.[27]
În 2011, 59 de picturi, sculpturi și fotografii a 46 de artiști, selecționate din colecția personală a lui Sonnabend, au fost prezentate în expoziția „Ileana Sonnabend: An Italian Portrait" la Peggy Guggenheim Collection.[28]
În 2014, Muzeul de Artă Modernă din New York a adus un omagiu moștenirii lui Sonnabend printr-o expoziție intitulată, Ileana Sonnabend: Ambassador for the New (21 decembrie 2013 - 21 aprilie 2014). Expoziția a inclus lucrări a aproximativ 40 de artiști, printre care Robert Rauschenberg, Jasper Johns, și Andy Warhol.[29][30]
Note
modificare- ^ a b „Ileana Sonnabend”, Gemeinsame Normdatei, accesat în
- ^ a b Ileana Sonnabend, SNAC, accesat în
- ^ a b Autoritatea BnF, accesat în
- ^ a b Ileana Sonnabend, RKDartists, accesat în
- ^ „Ileana Sonnabend”, Gemeinsame Normdatei, accesat în
- ^ http://www.nytimes.com/2007/10/24/arts/24sonnabend.html?ref=obituaries Lipsește sau este vid:
|title=
(ajutor) - ^ „Ileana Sonnabend”, Gemeinsame Normdatei, accesat în
- ^ Smith, Roberta. "Ileana Sonnabend, Art World Figure, Dies at 92." New York Times, 24 octombrie 2007.
- ^ New York Times: "Ileana Sonnabend, Art World Figure, Dies at 92" By ROBERTA SMITH] 24 octombrie 2007
- ^ New York Times: "A Charismatic Artist Who Was Known for Talk" By ROBERTA SMITH 2 decembrie 2005
- ^ Arcada Art magazine: "Ileana Sonnabend: Venice Celebrates The Great 20Th-Century Art 'Hunter'" 6 iulie 2011
- ^ Laure de Coppet and Alan Jones, The Art Dealers. The Powers Behind the Scene Talk About the Business of Art, Clarkson N. Potter, Inc., Publishers, New York, 1984
- ^ Anthony Haden-Guest, "The Roving Eye", artnet.com, 23 august 1999.
- ^ Smith, Roberta. "Ileana Sonnabend, Art World Figure, Dies at 92." New York Times, 24 octombrie 2007.
- ^ Charles Darwent (27 octombrie 2007), Ileana Sonnabend - Queen of the SoHo art world The Independent.
- ^ Mary Rourke (27 octombrie 2007), Ileana Sonnabend, 92; influential N.Y. art dealer, collector Los Angeles Times.
- ^ Lisa Zeitz (8 august 2011), Dies ist ein italienisches Porträt Frankfurter Allgemeine Zeitung.
- ^ Roberta Smith (6 iunie 2001), Michael Sonnabend, 101, Downtown Art Impresario New York Times.
- ^ Mary Rourke (27 octombrie 2007), Ileana Sonnabend, 92; influential N.Y. art dealer, collector Los Angeles Times.
- ^ Richard Kostelanetz (ed.) A Dictionary of the Avant-Gardes (London: Routledge, 2001), p. 244
- ^ Charles Darwent (27 octombrie 2007), Ileana Sonnabend - Queen of the SoHo art world The Independent.
- ^ Mary Rourke (27 octombrie 2007), Ileana Sonnabend, 92; influential N.Y. art dealer, collector Los Angeles Times.
- ^ Janet Novack (12 martie 2012), Death and Taxes Forbes.
- ^ "Newsmakers: 1999–2009." Art+Auction, September 2009.
- ^ Colin Gleadell (20 mai 2008), Art sales: super-rich send prices soaring The Daily Telegraph.
- ^ Charmaine Picard (1 mai 2008), Sonnabend estate sold for $600m The Art Newspaper.
- ^ Carol Vogel (4 aprilie 2008), A Colossal Private Sale by the Heirs of a Dealer New York Times.
- ^ Ileana Sonnabend: An Italian Portrait, May 29–2 octombrie 2011 Arhivat în , la Wayback Machine. Peggy Guggenheim Collection, Venice.
- ^ Sonnabend Remembered. Art in America (December 2013). New York: Brant Publications, Inc. p. 21.
- ^ Ileana Sonnabend: Ambassador for the New Arhivat în , la Wayback Machine.. MoMAPRESS. Retrieved 28 December 2013.