Wikipedia

John Hughes

regizor american
John Hughes
Date personale
Născut[1][2][3] Modificați la Wikidata
Lansing, Michigan, SUA[4] Modificați la Wikidata
Decedat (59 de ani)[5][1][2] Modificați la Wikidata
New York City, New York, SUA Modificați la Wikidata
ÎnmormântatIllinois
Lake Forest Cemetery[*][[Lake Forest Cemetery (cemetery in Lake Forest, Illinois)|​]][6] Modificați la Wikidata
Cauza decesuluicauze naturale (infarct miocardic) Modificați la Wikidata
Cetățenie Statele Unite ale Americii Modificați la Wikidata
Ocupațiescenarist
producător de film
regizor de film
scriitor Modificați la Wikidata
Limbi vorbitelimba engleză[7][8] Modificați la Wikidata
Activitate
DomiciliuLake Forest  Modificați la Wikidata
Alma materUniversitatea din Arizona
Arizona State University
Glenbrook North High School[*][[Glenbrook North High School (public high school in Northbrook, Illinois)|​]]  Modificați la Wikidata
Modifică date / text Consultați documentația formatului

John Wilden Hughes Jr.[9] (n. , Lansing, Michigan, SUA – d. , New York City, New York, SUA) a fost un regizor american. Hughes și-a început cariera în 1970 ca autor de eseuri și povestiri umoristice pentru revista National Lampoon⁠(d). A continuat să scrie, să producă și în unele cazuri să regizeze la Hollywood unele dintre cele mai de succes filme de comedie din anii 1980 și 1990: O vacanță de tot râsul, Domnul mămică⁠(d), O aniversare cu bucluc⁠(d), Femeia ideală⁠(d), Școala de sâmbătă, Chiulangiul⁠(d), Pretty in Pink⁠(d), O iubire minunată⁠(d), Avioane, trenuri și automobile, Viața în trei⁠(d), Unchiul Buck, Singur acasă, Dutch⁠(d), Beethoven (scris sub pseudonimul Edmond Dantès), Dennis, pericol public⁠(d) și Sunt plecat în oraș.

Majoritatea proiectelor lui Hughes au loc în zona metropolitană Chicago. Acesta este cunoscut pentru filmele sale de comedie, care reprezentau în mod sincer viețile adolescenților din suburbii. Multe dintre personajele sale au fost scrise pentru actrița Molly Ringwald, muza lui Hughes.[10]

În vara anului 2009, în timpul unei plimbări de dimineață în New York, Hughes a suferit un atac de cord fatal.[11] Influența sa a fost recunoscută de industria cinematografică, inclusiv la cea de-a 82-a ediție a Premiilor Oscar de către actori precum Ringwald, Matthew Broderick, Anthony Michael Hall, Chevy Chase și Macaulay Culkin.[12][13] Hughes a fost responsabil de lansarea carierei unor actori ca Michael Keaton, Bill Paxton, Hall, Broderick, Culkin și membrii grupului Brat Pack⁠(d).

Biografie modificare

Hughes s-a născut pe 18 februarie 1950 în Lansing, Michigan, fiul lui Marion Crawford, voluntar în activități de caritate, și al lui John Hughes Sr., agent de vânzări.[14][15] A fost singurul fiu al familiei, care mai avea încă trei fiice. Și-a petrecut primii doisprezece ani din viață în Grosse Pointe, Michigan⁠(d); a fost fan al acesta fiind fan al hocheistului Gordie Howe⁠(d), jucător al echipei Detroit Red Wings.[16] Hughes s-a caracterizat drept un copil „destul de liniștit”.[17]

„Am crescut într-un cartier populat în mare parte de fete și bătrâni. Nu erau băieți de vârsta mea, așa că petreceam mult timp singur, imaginându-mi chestii. Și de fiecare dată când ne stabileam undeva, ne mutam [din nou]. Viața a început să devină bună în clasa a VII-a, iar apoi ne-am mutat la Chicago. Am ajuns într-un liceu foarte mare și nu cunoșteam pe nimeni. Dar apoi au apărut The Beatles (și) mi-a schimbat toată viața. Iar apoi a apărut melodia Bringing It All Back Home a lui Bob Dylan și m-a schimbat cu adevărat. Joi eram o persoană, iar Vineri eram altă persoană. Eroii mei au fost Dylan, John Lennon și Picasso[...]”

În 1963, familia lui Hughes s-a mutat în Northbrook, Illinois⁠(d), o suburbie din Chicago. Acolo, tatăl său și-a găsit de lucru în domeniul vânzărilor, comercializând materiale pentru acoperișuri.[18] Hughes a urmat la Gimnaziul Grove, iar apoi a continuat studiile la Liceul Glenbrook North⁠(d); acesta loc i-a influențat filmele, care i-au creat reputația.[19] A cunoscut-o în liceu pe Nancy Ludwig, majoretă și viitoarea sa soție.[20] În adolescență, filmele au reprezentat o evadare din realitate pentru Hughes. Conform prietenului său din copilărie, Jackson Peterson, „Mama și tatăl său îl criticau foarte mult (...) Ea [Marion] critica tot ce voia John să facă”.[21] Hughes era un mare admirator al formației Beatles și, potrivit mai multor prieteni, știa multe despre filme și grupul Rat Pack⁠(d).[22]

Cariera modificare

După ce a renunțat la studii și a părăsit Universitatea din Arizona,[23] Hughes a început să vândă glume unor comici consacrați precum Rodney Dangerfield și Joan Rivers.[24] Acesta a profitat de glumele scrise pentru a obține un loc de muncă la Needham, Harper & Steers⁠(d) ca redactor de publicitate în Chicago în 1970[25] și mai târziu la Leo Burnett Worldwide în 1974. În această perioadă, Hughes a creat celebra campanie publicitară Edge „Credit Card Shaving Test”.

Activitățile sale pentru marca de țigări Virginia Slims⁠(d) includeau drumuri frecvente la sediul companiei Philip Morris⁠(d) din New York City, fapt care i-a permis să viziteze birourile revistei National Lampoon.[26] La scurt timp după aceea, Hughes a devenit colaborator; editorul P. J. O'Rourke⁠(d) își amintea cum „John scris atât de repede și atât de bine încât era dificil pentru o revistă lunară să țină pasul cu el”.[27] Una dintre primele povești alesale, inspirată de călătoriile sale cu familie în copilărie,[28] a fost „Vacanța ’58”, care ulterior a stat la baza filmului O vacanță de tot râsul. Alte contribuții pentru revista Lampoon au fost povestirile „Penisul meu” și „Vaginul meu” de Ziua păcălelilor; acestea au scos în evidență faptul că Hughes cunoaște dialectul adolescentin și înțelege greutățile tipice ale vieții de adolescent.

Primul său scenariu creditat, National Lampoon's Class Reunion⁠(d), a fost scris în timp ce activa pentru revistă. Filmul rezultat a eșuat în a obține același succes comercial ca filmul National Lampoon's Animal House⁠(d). Următorul scenariu al lui Hughes, O vacanță de tot râsul, avea să obțină un succes major în 1983. Succesul acestui proiect și al filmului Domnul mămică i-a adus un contract pentru trei filme cu Universal Pictures.[29]

Filme despre adolescenți modificare

Debutul regizoral al lui Hughes, O aniversare cu bucluc⁠(d), a primit critici pozitive când a fost lansat în 1984, în mare parte datorită reprezentării oneste a vieții de adolescent și a dinamicii sociale a vieții de liceu, spre deosebire de comediile inspirate de Barul lui Porky⁠(d) lansate la vremea respectivă. A fost primul film dintr-un șir de proiecte despre procesul de maturizare al adolescenților⁠(d) în timpul liceului: Școala de sâmbătă, Femeia ideală, Pretty in Pink, Chiulangiul și O iubire minunată.

Alte filme modificare

În încercarea de a evita să fie asociat în calitate de producător doar cu filmele pentru adolescenți, Hughes a scris, regizat și produs în 1987 comedia de succes Avioane, trenuri și automobile, cu Steve Martin și John Candy în rolurile principale. Următoarele sale proiecte nu au fost atât de bine primite de critici, deși filme precum Unchiul Buck și Un Crăciun de neuitat au devenit populare. Ultimul film regizat de Hughes a fost Curly Sue⁠(d) în 1991. În acel an, compania sa de producție - John Hughes Entertainment - semnase diverse contracte cu 20th Century Fox și Warner Bros.[30]

Cel mai mare succes comercial al lui Hughes a fost Singur acasă (1990), un film despre un copil uitat în urmă de familia sa plecată în vacanța de Crăciun. Filmul a fost produs și scris de către Hughes. Acesta a finalizat prima versiune a scenariului pentru Singur acasă în doar 9 zile.[31] A fost filmul cu cele mai mari încasări ale anului 1990 și rămâne cea mai de succes comedie de familie din toate timpurile. Filmul a avut două continuări: Singur acasă 2: Pierdut în New York în 1992 și Singur acasă 3 în 1997. Alte proiecte realizate în această perioadă și influențate de Singur acasă au fost Dennis, pericol public (1993) și Sunt plecat în oraș (1994).

De asemenea, a scris scenarii sub pseudonimul Edmond Dantes⁠(d) (sau Dantès), după protagonistul romanului lui Alexandre Dumas Contele de Monte Cristo. Scenariile atribuite numelui Dantes includ Camerista⁠(d), Garda de corp⁠(d) și Beethoven.[32]

Colaborarea cu John Candy modificare

Actorul John Candy a avut multe roluri memorabile în filme scrise, regizate sau produse de Hughes, printre care O vacanță de tot râsul (1983), Avioane, trenuri și automobile (1987), Război în familie⁠(d) (1988), Unchiul Buck (1989), Singur acasă ( 1990), Oportunități⁠(d) (1991) și Numai cei singuri (1991).

De-a lungul anilor, Hughes și Candy au dezvoltat o apropiată relație de prietenie. Hughes a fost foarte afectat de moartea prematură a lui Candy ca urmare a unui atac de cord în 1994. Conform actorului Vince Vaughn, „Vorbea foarte mult despre cât de mult îl iubea pe Candy - dacă Candy ar fi trăit mai mult, cred că John ar fi regizat mai multe filme”.[33]

Scenarii respinse modificare

  • Jaws 3: People 0 – o parodie a filmului Fălci (1979)[34]
  • The History of Ohio from the Beginning of Time to the End of the Universe, cunoscut și sub numele de National Lampoon's Dacron, Ohio[35] (1980; cu PJ O'Rourke)
  • The Joy of Sex: A Dirty Love Story (1982; câteva schițe scrise împreună cu Dan Greenburg⁠(d))
  • Debs – o satira despre tinerele⁠(d)din Texas [36] (1983; Aaron Spelling Productions⁠(d))
  • The New Kid[37] (1986)
  • Oil and Vinegar⁠(d) – o poveste despre un viitor mire și o tânără autostopistă care vorbește despre viața lor în timpul unei călătorii cu mașina[38] (1987)
  • Bartolomeu Vs. Neff – un film cu Sylvester Stallone și John Candy[39] (1991)
  • Black Cat Bone: The Return of Huckleberry Finn[37] (1991)
  • The Nanny[40] (1991)
  • The Bugster[41] (1991)
  • Ball 'n' Chain[42] (1991)
  • Lungmetrajul Peanuts⁠(d) – Warner Bros. a achiziționat drepturile de film pentru a realiza un film cu Charlie Brown⁠(d), Hughes fiind pregătit să producă și să scrie[37] (1993)
  • The Bee – un lungmetraj Disney pe care actorul Daniel Stern ar fi trebuit să-l regizeze[43] (1994)
  • Bilete – Adolescenții așteaptă peste noapte pentru bilete gratuite la un concert de adio [44] (1996)
  • How the Grinch Stole Christmas - Hughes a trimis o versiune cinematografică a filmului How the Grinch Stole Christmas!⁠(d) la diverse studiouri înainte de a fi adaptat în filmul din 2000[45] (1998)
  • The Grigsbys Go Broke[46] (2003)

Ultimii ani modificare

În 1994, Hughes s-a retras din lumina reflectoarelor și s-a mutat înapoi în Chicago. În anul următor, Hughes și Ricardo Mestres, ambii având contracte de producție cu Walt Disney Pictures, au format compania de producție⁠(d) Great Oaks Entertainment.[47][48] Hughes a lucrat la Chicago, în timp ce Mestres avea sediul în Los Angeles.[49] Compania a produs filmele Jack⁠(d), 101 Dalmațieni⁠(d) și 'Flubber', dar Hughes și Mestres și-au încheiat parteneriatul în 1997.[50] Filmul Răzbunarea⁠(d) din 1998, care a fost produs de Hughes și Mestres, a fost ulterior creditat drept „o lansare Gramercy Pictures⁠(d) a unei producții John Hughes și Ricardo Mestres”.[51]

În anii următori, Hughes a acordat rar interviuri presei, cu excepția câtorva în 1999 pentru a promova albumul cu coloana sonoră a filmului Răzbunarea.[52] Albumul a fost compilat de fiul lui Hughes, John Hughes III, și lansat pe casa de discuri a fiului său, Hefty Records⁠(d) .[53] De asemenea, a înregistrat un comentariu audio⁠(d) pentru lansarea din 1999 a DVD-ului Chiulangiul.

Viața personală și moartea modificare

În 1970, Hughes, în vârstă de 20 de ani[27], s-a căsătorit cu Nancy Ludwig, pe care a cunoscut-o în liceu. Cei doi au avut doi copii: John Hughes III (născut în 1976) și James Hughes (născut în 1979). Au fost împreună până la moartea sa în 2009. Nancy Hughes a murit pe 15 septembrie 2019.[54]

Pe 5 august 2009, Hughes și soția sa au călătorit în New York pentru a-și vizita fiul James și pe noul lor nepot. James a declarat că tatăl său părea sănătos în noaptea aceea, iar familia și-a făcut planuri pentru a doua zi. În dimineața zilei de 6 august, Hughes se plimba pe lângă hotelul său de pe West 55th Street din Manhattan, moment în care suferit un atac de cord.[55] A fost dus de urgență la Spitalul Roosevelt⁠(d), unde a fost declarat mort la vârsta de 59 de ani[56] Înmormântarea lui Hughes a avut loc pe 11 august în Chicago; a fost înmormântat în Cimitirul Lake Forest⁠(d).[57] La slujba au participat soția sa, cei doi copii și nepoții săi.[58]

În cultura populară modificare

Episodul pilot⁠(d) al comediei NBC Studenti part-time⁠(d), difuzat pe 17 septembrie 2009, i-a fost dedicat lui Hughes.[59] Episodul a inclus mai multe referințe la Școala de sâmbătă și s-a încheiat cu un cover al melodiei „Don’t You (Forget About Me)⁠(d)”.[60] Episodul „Don’t You Forget About Me” al serialului One Tree Hill, difuzat pe 1 februarie 2010, s-a încheiat cu o scenă similară cu cea din finalul filmului O aniversare cu bucluc și a inclus referințe la filmele sale. Episodul „Sheesh! Cab, Bob?⁠(d)” din 2011 al serialului animat Bob's Burgers⁠(d) a adus un omagiu filmului O aniversare cu bucluc.

După moartea lui Hughes, mulți dintre actorii care l-au cunoscut au comentat impactul pe care acesta l-a avut asupra lor și asupra industriei cinematografice. Molly Ringwald a declarat: „Am fost uluită și incredibil de tristă să aud despre moartea lui John Hughes. A fost și va fi întotdeauna o parte atât de importantă a vieții mele. [...] Îi vom duce lipsa - atât eu, cât și cei pe care i-a influențat. Inima mea și toate gândurile mele sunt acum cu familia sa.”[61] Matthew Broderick a declarat la rândul său că „sunt cu adevărat șocat și întristat de vestea morții vechiul meu prieten John Hughes. Era un om minunat, foarte talentat și inima mea este alături de familia sa.”[61]

A fost omagiat în cadrul celei de-a 82-a ediție a Premiilor Oscar din 2010. Un videoclip retrospectiv a prezentat scene din filmele lui Hughes, iar foști actori din filmele sale - Molly Ringwald, Matthew Broderick, Macaulay Culkin, Judd Nelson⁠(d), Ally Sheedy⁠(d), Anthony Michael Hall și Jon Cryer[62] - au urcat pe scenă și l-au comemorat.[63]

În unele filme și seriale, liceele fictive au primit numele John Hughes în memoria sa: Încă un film despre adolescenți?! (2001), sitcomul Disney Channel Totul pentru dans (2010–2013) și filmul Hallmark din 2016 Date With Love .

Contribuțiile lui Hughes au influențat o nouă generație de cineaști mileniali,[64] inclusiv serialul web Teenagers⁠(d) al lui M. H. Murray⁠(d).[65][66] Acesta a declarat că „mi-a plăcut cum John Hughes a scris despre adolescenți... Erau imperfecți într-un mod oarecum autentic”.[67] Kelly Fremon Craig⁠(d), care a scris și regizat filmul Probleme la 17 ani⁠(d), l-a menționat pe Hughes drept o sursă de influență.[68][69]

John Hughes este menționat în melodia lui Jesu/ Sun Kil Moon⁠(d) „Hello Chicago”.[70] Mark Kozelek⁠(d) își amintește cum într-o conversație telefonică, acesta i-a cerut lui Hughes 15.000 de dolari pentru a-și lansa albumul Songs for a Blue Guitar⁠(d) (lansat de formația sa The Red House Painters). Hughes a fost de acord, spunându-i „ești tânăr și devii cântăreț de succes, iar eu sunt doar un bătrân care trăiește în Chicago”.

Trupa britanică de indie pop The 1975 îl menționează pe Hughes drept influență.

Maisie Peters⁠(d) a lansat o melodie numită „John Hughes Movie” în 2021.[71]

Filmografie modificare

Filme modificare

An Titlu Regizor Scenarist Producător Note
1982 National Lampoon's Class Reunion Nu Da Da
1983 Mr. Mom Nu Da Nu
National Lampoon's Vacation Nu Da Nu Bazat pe povestirea "Vacation '58", autor versuri pentru "Walley World National Anthem"
Nate and Hayes Nu Da Nu
1984 Sixteen Candles Da Da Nu
1985 The Breakfast Club Da Da Da
European Vacation Nu Da Nu Scris împreună cu Robert Klane
Weird Science Yes Da Nu
1986 Pretty in Pink Nu Da Prod.executiv
Ferris Bueller's Day Off Da Da Da
1987 Some Kind of Wonderful Nu Da Da
Planes, Trains and Automobiles Da Da Da Autor versuri pentru "I Can Take Anything"
1988 She's Having a Baby Da Da Da
The Great Outdoors Nu Da Da
1989 Uncle Buck Da Da Da
National Lampoon's Christmas Vacation Nu Da Da
1990 Home Alone Nu Da Da
1991 Career Opportunities Nu Da da
Only the Lonely Nu Nu Da
Dutch Nu Da Da
Curly Sue Da Da Da
1992 Beethoven Nu Da Nu Creditat sub numele Edmond Dantès
Home Alone 2: Lost in New York Nu Da Da Personajele create de John Hughes
1993 Dennis the Menace Nu Da Da
1994 Baby's Day Out Nu Da Da
Miracle on 34th Street Nu Da Da
1996 101 Dalmatians Nu Da Da
1997 Flubber Nu Da Da
Home Alone 3 Nu Da Da
1998 Reach the Rock Nu Da Da
2001 Just Visiting Nu Da Nu
New Port South Nu Nu Da
2002 Maid in Manhattan Nu Povestea Nu Creditat sub numele Edmond Dantes
2008 Drillbit Taylor Nu Povestea Nu

Note modificare

  1. ^ a b c d Autoritatea BnF, accesat în  
  2. ^ a b c d „John Hughes”, Gemeinsame Normdatei, accesat în  
  3. ^ a b John Hughes, Encyclopædia Britannica Online, accesat în  
  4. ^ „John Hughes”, Gemeinsame Normdatei, accesat în  
  5. ^ a b http://www.msnbc.msn.com/id/32320427/ns/entertainment-movies/  Lipsește sau este vid: |title= (ajutor)
  6. ^ Find a Grave 
  7. ^ Autoritatea BnF, accesat în  
  8. ^ CONOR[*][[CONOR (authority control file for author and corporate names in Slovene system COBISS)|​]]  Verificați valoarea |titlelink= (ajutor)
  9. ^ Goodman, Dean (). „"Brat Pack" Director John Hughes Dies of Heart Attack”. Reuters. Accesat în . 
  10. ^ „Molly Ringwald looks back on 'Sixteen Candles' in light of #MeToo movement”. TODAY.com (în engleză). Accesat în . 
  11. ^ DAVID KAMP. „Sweet Bard of Youth”. Vanity Fair. Accesat în . 
  12. ^ BuzzSugar (). „Video Tribute to John Hughes at the 2010 Oscars”. Popsugar.com. Accesat în . 
  13. ^ „Oscars 2010: John Hughes Remembered at Academy Awards”. Arhivat din original la . Accesat în . 
  14. ^ „John Hughes Biography (1950–)”. Film Reference. 
  15. ^ „John W. HUGHES' Obituary on Arizona Daily Star”. Arizona Daily Star. 
  16. ^ DAVID KAMP. „Sweet Bard of Youth”. Vanity Fair. Accesat în . 
  17. ^ „Molly Ringwald Interviews John Hughes”. Seventeen Magazine. . Arhivat din original la . Accesat în . 
  18. ^ DAVID KAMP. „Sweet Bard of Youth”. Vanity Fair. Accesat în . 
  19. ^ Michael Joseph Gross (). „When the Losers Ruled in Teenage Movies”. The New York Times. p. 4. Accesat în . 
  20. ^ „A Diamond and a Kiss: The Women of John Hughes | Hazlitt”. Hazlitt. . Accesat în . 
  21. ^ Gora, Susannah (). You Couldn't Ignore Me If You Tried: The Brat Pack, John Hughes, and Their Impact on a Generation. Three Rivers Press. p. 14. ISBN 9780307716606. Accesat în . 
  22. ^ Gora, Susannah (). You Couldn't Ignore Me If You Tried: The Brat Pack, John Hughes, and Their Impact on a Generation. Three Rivers Press. ISBN 9780307716606. Accesat în . 
  23. ^ „John Wilden Hughes, Jr”. Biography.com. A&E Television Networks. Accesat în . 
  24. ^ Saperstein, Pat (). „Director John Hughes dies at 59”. Variety. 
  25. ^ McLellan, Dennis (). „John Hughes dies at 59; writer-director of '80s teen films”. Los Angeles Times. Accesat în . 
  26. ^ DAVID KAMP. „Sweet Bard of Youth”. Vanity Fair. Accesat în . 
  27. ^ a b O’Rourke, P. J. (). „Don't You Forget About Me: The John Hughes I Knew”. The Daily Beast (în engleză). Accesat în . 
  28. ^ Saperstein, Pat (). „Director John Hughes dies at 59”. Variety. 
  29. ^ Brady, Celia (august 1990). „Big Baby”. Spy. pp. 66–77. Accesat în . 
  30. ^ Cieply, Michael (). „Fox Says 'Big Deal' to New Hollywood Frugality : Movies: Writer-director John Hughes reportedly will get more than $200 millionfrom Fox. Included is a sequel to the box-office hit”. Los Angeles Times (în engleză). Accesat în . 
  31. ^ „Holy Cow, Home Alone Is 25!”. Chicago Magazine (în engleză). Accesat în . 
  32. ^ Saperstein, Pat (). „Director John Hughes dies at 59”. Variety. 
  33. ^ DAVID KAMP. „Sweet Bard of Youth”. Vanity Fair. Accesat în . 
  34. ^ „More Than Meets the Mogwai: Jaws 3/People 0 – Script Review”. Blogger.com. Accesat în . 
  35. ^ „National Lampoon's The History of Ohio from the Dawn of Time Until the End of the Universe a.k.a. National Lampoon's Dacron, OH (1980)”. Prettyinpodcast.com. Arhivat din original la . Accesat în . 
  36. ^ Honeycutt, Kirk (). John Hughes: A Life in Film. p. 41. 
  37. ^ a b c Evans, Bradford (). „The Lost Projects of John Hughes”. Splitsider. Arhivat din original la . Accesat în . 
  38. ^ Sciretta, Peter (). „Details About One of John Hughes Unproduced Screenplays”. /Film. Arhivat din original la . Accesat în . 
  39. ^ Carter, Bill (). „Him Alone”. The New York Times. Accesat în . 
  40. ^ „20th Previews Foxy Lineup”. Variety. . Accesat în . 
  41. ^ „20th Previews Foxy Lineup”. Variety. . Accesat în . 
  42. ^ „20th Previews Foxy Lineup”. Variety. . Accesat în . 
  43. ^ Appelo, Tim (). „John Hughes' View from the Top”. Entertainment Weekly. Arhivat din original la . Accesat în . 
  44. ^ „Film Projects 1999–2002 (haven't heard anything since)”. The John Hughes Files. Arhivat din original la . Accesat în . 
  45. ^ „The Grinch's Gatekeeper”. Newsweek. . Accesat în . 
  46. ^ „John Hughes to do "The Grisbeys"”. Screenwriters' Utopia. Arhivat din original la . Accesat în . 
  47. ^ Busch, Anita M. (). „Hughes And Mestres Team In Disney-based Great Oaks Ent”. Variety. Accesat în . 
  48. ^ Petrikin, Chris (). Variety power players 2000 : movers and shakers, power brokers and career makers in Hollywood. Perigee Books. p. 50. ISBN 0399525696. 
  49. ^ Honeycutt, Kirk (). John Hughes: A Life in Film. Race Point Publishing. p. 188. ISBN 9781631060229. 
  50. ^ Cox, Dan (). „Mestres takes root at Disney”. Variety. Accesat în . 
  51. ^ Loewenstein, Lael (). „Reach the Rock”. Variety. Accesat în . 
  52. ^ Diaz, Julio (martie 1999). „1999 interview with Hughes”. Ink 19. Arhivat din original la . Accesat în . 
  53. ^ Goldstein, Patrick (). „John Hughes' imprint remains. He's still revered in Hollywood, but whatever happened to the king of the teens?”. Los Angeles Times. 
  54. ^ O'Donnell, Maureen (September 24, 2019). „Nancy Hughes, inspiration, trusted adviser and wife of filmmaker John Hughes, has died at 68”. Chicago Sun-Times. Arhivat din original la 2019-09-25. Accesat în subscription.  Mai multe valori specificate pentru |accessdate= și |access-date= (ajutor); Verificați datele pentru: |access-date= (ajutor)
  55. ^ DAVID KAMP. „Sweet Bard of Youth”. Vanity Fair. Accesat în . 
  56. ^ „Tracking down the place where we lost John Hughes”. movieline.com. . Arhivat din original la . Accesat în . 
  57. ^ Kori Rumore (). „Buried in Chicago: Where the famous rest in peace”. Chicago Tribune. 
  58. ^ „John Wilden Hughes, Jr”. Biography.com. A&E Television Networks. Accesat în . 
  59. ^ „NBC's 'Community' dedicates its pilot to the late John Hughes”. Tampa Bay Times. Arhivat din original la . 
  60. ^ „NBC web site for Community”. Nbc.com. . Accesat în . 
  61. ^ a b „Eighties Stars Speak About John Hughes”. PerezHilton.com. Arhivat din original la . Accesat în . 
  62. ^ BuzzSugar (). „Video Tribute to John Hughes at the 2010 Oscars”. Popsugar.com. Accesat în . 
  63. ^ „Oscars 2010: John Hughes Remembered at Academy Awards”. Arhivat din original la . Accesat în . 
  64. ^ „How 80's Filmmaker, John Hughes Changed the World”. Talent Monthly Magazine. Arhivat din original la . Accesat în . 
  65. ^ „Teenagers - The Canadian Skins”. The Daily Spectacle. Accesat în . 
  66. ^ „Exclusive Interview with Teenagers Creator Mathew Murray”. TalkNerdyWithUs (în engleză). . Arhivat din original la . Accesat în . 
  67. ^ News, Mississauga. „Mississauga director's web series a raw take on teenage life”. www.mississauga.com. Accesat în . 
  68. ^ „Hailee Steinfeld Talks Making Coming-of-Age Film 'Edge of Seventeen' at TIFF”. www.msn.com. Accesat în . 
  69. ^ „Review: The Edge of Seventeen is a Modern Day Tribute to John Hughes”. We Live Entertainment. . Accesat în . 
  70. ^ Jesu and Sun Kil Moon (Ft. Jesu & Sun Kil Moon) – Hello Chicago (în engleză), accesat în  
  71. ^ Wilcock, Ross (). „Maisie Peters sees first charting single with 'John Hughes Movie'”. Snack (în engleză). Accesat în . 

Legături externe modificare

Adus de la https://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=John_Hughes&oldid=15982033